『ザザコルダのフェニキア計画』予習ガイド｜物語の舞台・フェニキアとは？

フェニキアとは？物語の舞台となる架空国家を解説

映画「ザザコルダのフェニキア計画」の物語が展開する舞台は、“フェニキア”という架空の国家です。

一見すると古代文明を彷彿とさせる名称ですが、作中では近未来的かつユートピアを志向する国家像が描かれています。

このフェニキアを理解することが、作品世界への没入感を高め、物語の核心にも迫る大きな鍵となります。

フェニキアの構造 ― 独立した都市国家群

フェニキアは、単一の国家というよりも、いくつもの独立都市がゆるやかに連合する“都市国家群”として描かれます。

それぞれの都市は固有の文化・法律・経済体制を持ち、自治性が極めて高いのが特徴です。

この多様性こそが、物語に奥行きを与える要素であり、都市間の利害対立や価値観の衝突が、ドラマの大きな推進力となっています。

フェニキアにある“現代の”インフラ整備構想

本作の中心的プロジェクトである「フェニキア計画」は、この都市国家群を鉄道網でつなぎ、ひとつの経済圏として再構築しようとする壮大なインフラ計画です。

ウェス・アンダーソンらしいユニークな美術設定で、未来的でありながらもどこかレトロな印象の列車が登場するなど、ビジュアル面でも見どころが満載です。

実現すれば、フェニキアは経済的にも文化的にも“再統一”されることになるのですが、その裏には莫大な建設費や、都市間の軋轢という現実的な問題も抱えています。

このフェニキアの国家構造と、それを結ぶ巨大プロジェクトという設定が、「ザザコルダのフェニキア計画」の物語の土台となっています。

映画を観る前にこの舞台設定を知っておくことで、登場人物たちの行動や発言の意図がより深く理解できるようになります。

まさに「予習ガイド」として知っておきたい最重要ポイントです。

「フェニキア計画」の全体像：何が描かれるのか？

タイトルにも冠された「フェニキア計画」は、作品全体の根幹をなすテーマであり、物語の軸として観客を惹きつけます。

単なる都市開発ではなく、都市と都市、そして人と人とを結び直す“再生のプロジェクト”として描かれています。

その計画が進むことで、キャラクターたちの人生にも少しずつ変化が生まれていくのです。

インフラプロジェクトとしてのフェニキア計画

フェニキア計画とは、複数の独立都市国家を鉄道で結び直し、経済と交流を活性化させようとする国家的プロジェクトです。

これにより、物資や人の移動がスムーズになるだけでなく、都市ごとの文化的断絶をも解消しようとする壮大な構想が浮かび上がります。

しかし、そこには現実的な障壁も数多く存在します。

計画の野望と財政危機、その背景

フェニキア計画は理想に満ちたビジョンである一方で、財政面では完全に行き詰まっているという深刻な状況が描かれます。

資金提供を拒む都市、腐敗した官僚、利権を手放さない地方権力者たち――そのすべてが、計画の実現を阻んでいるのです。

主人公ザ・ザ・コルダは、この崩れかけた夢を立て直すために、自ら資金調達の旅に出ることになります。

つまり、この計画はただの鉄道整備ではなく、理想と現実、中央と地方、未来と過去がぶつかり合う物語の舞台装置なのです。

観る者に、「本当の再生とは何か？」という深い問いを投げかけてきます。

ウェス・アンダーソンの持ち味である皮肉とユーモアに包まれながらも、現代社会への風刺と希望が織り込まれた、重層的な物語が展開されていきます。

父娘の旅で描かれるテーマ：資金調達と絆の再生

「ザザコルダのフェニキア計画」は、国家規模のプロジェクトを描くだけの物語ではありません。

その大きな構図の中に、父と娘の小さな、しかし深く切実な再生の旅が織り込まれています。

この“親子の物語”があるからこそ、作品全体が観客の心にリアルな感動を届けるのです。

ザ・ザ・コルダと修道女見習いの娘・リーズルの関係

主人公ザ・ザ・コルダは、かつて政治家として名を馳せた人物ですが、現在は半ば忘れ去られた存在です。

その彼が再起をかけて挑むフェニキア計画の資金調達の旅に、偶然にも同行することになるのが、修道院に預けられていた娘・リーズル。

彼女は修道女見習いでありながらも、世間知らずとは言い切れない独特の観察眼を持っており、父との再会に対して複雑な感情を抱えています。

資金集めの旅で浮かび上がる家族の再生

旅の道中では、訪れる都市ごとにさまざまなエピソードが展開されます。

かつての政敵、風変わりな富豪、謎の発明家、そして過去を知る旧友たちとの邂逅が、ザ・ザ・コルダとリーズルの関係を徐々に変化させていきます。

ときには対立し、ときには心を通わせながら、二人は“家族とは何か”という問いに向き合っていくのです。

この父娘の関係性は、単なる感動のための装置ではなく、物語全体に通じる“再生”というテーマを最も濃密に象徴する要素です。

国家の再建と親子の和解が並行して描かれることで、作品に深い感情の層が生まれています。

まさに、「ザザコルダのフェニキア計画」がただの風刺的コメディではなく、心に響くヒューマンドラマであることを象徴する部分だと言えるでしょう。

思わず注目したくなるキャストと演出の魅力

「ザザコルダのフェニキア計画」は、物語の重厚さだけでなく、キャストと演出の妙によっても大きな魅力を放っています。

ウェス・アンダーソン作品ならではの、遊び心あふれる映像世界と、一筋縄ではいかないキャラクターたち。

そのすべてが、この風変わりな作品を唯一無二の“映画体験”へと昇華させています。

豪華キャスト陣が彩る予測不能なブラックコメディ

今回もウェス・アンダーソン作品常連の俳優たちが勢ぞろいし、クセの強いがゆえに愛おしいキャラクターを演じています。

主人公ザ・ザ・コルダ役にはラルフ・ファインズ、娘のリーズル役には新進気鋭の若手女優フローレンス・ピューが抜擢。

加えて、ティルダ・スウィントン、エイドリアン・ブロディ、ウィレム・デフォーといった面々も参加し、物語に絶妙な緊張感とユーモアを添えています。

ウェス・アンダーソンらしい映像美と細部へのこだわり

ウェス・アンダーソンといえば、シンメトリーな構図、ビビッドな色彩設計、舞台劇のようなカメラワークが代名詞です。

本作でもその演出美学は健在で、架空の国“フェニキア”を独特なビジュアルで見せてくれます。

特に列車内のセットや都市国家ごとの建築スタイルなど、どこを切り取っても絵画のような美しさが広がります。

さらに注目すべきは、小道具や衣装、背景のポスターに至るまで一切の妥協がない点です。

何気ないカットにもしっかりと意味が込められており、リピーターほど発見が増える“仕掛け”が満載です。

演出と美術の両輪が噛み合うことで、「ザザコルダのフェニキア計画」は、まさに“観る芸術”として完成されています。

ザザコルダのフェニキア計画：まとめ

「ザザコルダのフェニキア計画」は、ウェス・アンダーソンが描く架空国家フェニキアを舞台に、国家プロジェクトと家族の再生が交差する壮大な群像劇です。

美しく緻密な映像世界、皮肉とユーモアの効いた脚本、そして感情の深みを湛えた人間ドラマが織り成され、アンダーソン作品の真骨頂とも言える仕上がりになっています。

ただ観るだけではもったいない、事前の“予習”でより深く味わえる作品です。

この記事で紹介したように、物語の舞台となるフェニキアという国家の構造や、「フェニキア計画」の本質、ザ・ザ・コルダと娘リーズルの関係性、豪華キャストと演出の魅力など、観る前に押さえておくと理解が深まるポイントが多数存在します。

それらを知った上で鑑賞することで、セリフの裏にある意味、登場人物の選択に込められた感情、細部の演出に込められたメッセージまで感じ取ることができるでしょう。

2025年9月19日公開の本作、ぜひ映画館で“予習済みのあなた”ならではの楽しみ方をしてみてください。